DANÇA PARA PELÉS

2011-12-01T23:05:00.000Z

É um PELÉ COM A BOLA, mas acha que fica um BANANA quando DANÇA?!

Gosta de Dançar, mas não tem coragem de o fazer em público?
Não gosta, mas até dava jeito saber Dançar?

Gosta de Dançar, mas não o faz por falta de oportunidade?

Precisa de expelir energias à sua maneira?

Se tem um coração que bate e um corpo que mexe, então só precisa de: DANÇA PARA PELÉS

AJUDAMOS A DESINIBIR, A DESENVOLVER OU APERFEIÇOAR A ARTE DE DANÇAR

DANÇA PARA PELÉS - Apresentação

2011-12-01T18:48:00.000Z

A DANÇA PARA PELÉS propôe-lhe uma abordagem lúdica e livre à Dança.

DPP - Actividade integrada no conceito de serviços integrados e personalizados de "arte on-demand", acredita que a arte e a sua democratização nos realiza enquanto indivíduos. Nesta perspectiva, à medida que nos conhecemos melhor como seres humanos, aumenta a convicção de que, não sendo à partida tido como um bem de primeira necessidade, o consumo e o acesso às artes e à cultura em geral, é cada vez mais relevante, sendo parte integrante e edificante do quotidiano do indivíduo comum, no sentido da sua valorização pessoal.
Porque o universo das artes permite a qualquer pessoa um novo olhar sobre a realidade que o rodeia, levando-a a reflectir e a tomar uma nova consciência sobre si mesma.

Por vezes, é mais fácil convencermo-nos de que, para praticar alguma actividade artística, é preciso ter-se nascido artista. Na verdade, Pelé só foi Pelé, um grande jogador de futebol, porque dedicou o seu tempo de vida a praticar, a experimentar, a errar e a voltar a experimentar. O mesmo tempo de vida que cada um de nós usou para se especializar naquilo que melhor sabe fazer.

A DANÇA PARA PELÉS oferece-lhe esse tempo de experiência prática da Dança, onde os erros, muitas vezes julgados como "falta de jeito", fazem parte de uma evolução continua da descoberta do prazer que qualquer dança produz em qualquer corpo.

Não é preciso ser um Frank Sinatra a cantar, para cantar. Bem como, ninguém precisa ser o Fred Astaire para sentir apenas prazer e segurança a dançar, subindo paredes!...

Venha ter connosco, acabou a sua solidão nesta matéria, não sofra mais!

Hoje em dia, fruto da nossa vida caracteristicamente urbana, tendencialmente sedentária, acumulamos energias e bloqueios que nos impedem de sentir mais saudáveis e disponíveis para nos expressarmos melhor.

Libertando essas energias supérfluas do dia-a-dia, estes pequenos exageros de nós próprios resultam em efeitos biológicos imediatos de libertação das toxinas, stress e, inclusive, do mau humor, proporcionando, assim, uma maior sensação de bem estar na vida, consigo e com os outros.

Nas “performances” que ninguém testemunha ou as que todos fazemos quando dançamos em discotecas, em casa, ou em outras situações são, na verdade, as expressões mais autênticas do nosso "eu".

Isadora Duncan, bailarina norte-americana, (1878 - 1927), foi considerada a precursora da dança moderna. Começou a dançar aos 14 anos. Não tendo seguido qualquer curso de dança clássica, rejeitou a técnica académica, que não podia executar por falta de preparação e acesso. Assim, deu início a um estilo próprio a que chamou "dança livre", por não estar sujeita a regras, exprimindo apenas as emoções (contraste evidente com a técnica rígida, então vigente, do ballet). Isadora apresentou-se na Europa na viragem do século revolucionando os conceitos artísticos da sua época. Defendia que, na dança,

tudo o que não é natural ao corpo deveria ser abolido.

Em retrospectiva evolutiva, o homem primitivo comunicaria com os outros, com códigos variadíssimos do corpo e voz. Tendo por princípio que a respiração é movimento e som, e se algo mexe é porque tem vida, o movimento e o som, terão sido os primeiros meios de conexão do homem com a realidade. A união perfeita do movimento aosom, faz com que seja inevitável ter de participar dessa harmonia, sozinho, com outro ou em grupo.Na nossa pré-história a Dança era, ao mesmo tempo, viver, transcender o quotidiano, iniciar-se nos mistérios da vida, da morte, da fertilidade, desempenhando esse papel através de rituais sociais.

Dançar é, por isso, natural, orgânico e instintivo para qualquer corpo. Como é natural ao sentirmos uma batida, ritmo ou ouvir uma música e, automaticamente, abanamos a anca ou batemos com o pé no chão, sem quase darmos por isso...

Modalidades

Aulas - conteúdo

Desinibição à Dança

2011-11-30T18:33:00.000Z

A Desinibição à Dança é uma aula de dança personalizada que pretende romper com as técnicas e códigos estabelecidos da dança, indo ao encontro das necessidades de cada indivíduo, como ser único e irrepetível, que detém à priori um movimento e forma individual de dançar, tão válida como qualquer outra.

Todos fazemos as nossas pequenas “performances”, quando estamos no conforto da nossa casa, enquanto lavamos a loiça, no duche, ou em outras situações que espontaneamente nos permitem explorar a nossa imaginação sem auto-censura. Estas são as mais naturais e verdadeiras expressões do nosso "EU"!

Por vezes, é mais fácil convencermo-nos de que, para praticar alguma actividade artística, é preciso ter-se nascido artista. Na verdade, Pelé só foi Pelé, um grande jogador de futebol, porque dedicou o seu tempo de vida a praticar, a experimentar, a errar e a voltar a experimentar. O mesmo tempo de vida que cada um de nós usou para se especializar naquilo que melhor sabe fazer.

Não é preciso ser um Frank Sinatra a cantar, para cantar.

Bem como, ninguém precisa ser o Fred Astaire para sentir prazer e segurança a dançar! Venha ter connosco, acabou a sua solidão nesta matéria, não sofra mais!

- Benefícios

- Melhora o humor e a memória;

- Promove o auto-conhecimento e auto-estima;

- Fomenta o conhecimento e a confiança no outro;

- Garante uma manutenção física e mental eficiente, à medida de cada um;

Bem-estar Físico e Emocional

Público-alvo

- Para os mais envergonhados, crentes em pés-de-chumbo ou para quem gosta de dançar e quer aprender ou praticar mais.

Modalidades

- ao domicílio:

- via net;

- num estúdio;

- noutro local.

Mais informações:

dancaparapeles@gmail.com

Contactos: 919 122 371

931 783 435

963 855 969

Modalidades

2011-11-29T17:38:00.000Z

1.GRUPO: em PAR, com a FAMÍLIA ou na EMPRESA
2.INDIVIDUAL

AULAS AO DOMICÍLIO, VIA NET,

NO ESTÚDIO DE DANÇA,

NA EMPRESA OU OUTRO LOCAL

PARA OS MAIS ENVERGONHADOS, CRENTES EM PÉS-DE-CHUMBO OU PARA QUEM GOSTA DE DANÇAR E QUER APRENDER OU PRATICAR MAIS
DESINIBIÇÃO À DANÇA

PARA OS QUE TÊM MAIS EXPERIÊNCIA DE VIDA E TEMPO DISPONÍVEL
DANÇA COM A IDADE

PARA EMPRESAS

PELÉS LÁ NO ESCRITÓRIO

Largue os comprimidos para dormir à noite, venha divertir-se e cansar o corpinho, vai ver que dorme como nunca e o seu dia seguinte será como nenhum outro!

Dançar éanti-stressante e desinibe bloqueios.

O seu corpo e a sua saúde agradecem.

Veja aqui:
CONTEÚDO DAS AULAS

INSCRIÇÕES/+ Informação

Teste de Espaço Útil para Aulas ao Domicílio

2011-11-14T22:54:00.000Z

Caso queira solicitar aulas ao Domicilio:

Instruções para teste de espaço útil na sua casa

Afaste os móveis que vamos à sua casa...Dançar!

Verifique se o espaço útil que dispõe é suficiente para o número de pessoas a invadi-lo com movimentos amplos do corpo, ( aulas particulares individuais - 2 pessoas).

Afaste os móveis que lhe seja possível: quanto mais espaço, melhor:

a) Se é possível abrir os braços de pé e girar 360 graus, sem bater em nada ou ninguém, então é Praticável!

b) Se também consegue sentar-se no chão, com as pernas esticadas em frente, abrir os braços ao lado e ainda deitar-se ao comprido é Perfeito!

Contacte-nos, para mais informações:

dancaparapeles@gmail.com

(919 122 371)

Aulas - Conteúdo

2011-11-08T23:56:00.002Z

pela alegria de ter corpo

Onde quer que esteja,

pessoalmente ou via net,

aceite o convite e vamos Dançar

Primeira Aula
mín. 40'
(experimental em estúdio de dança)

Com o medley musical mais abrangente do mercado global, as músicas mais famosas deste e do século passado, faremos uma happy hour dançante. (pode solicitar géneros ou a músicas específicos) . De Marilyn Monroe e Elvis Presley a Barry White, passando por Madonna e Michael Jackson, abordaremos vários estilos de dança e formas de movimento livre,através do improviso e exploração do movimento livre individual numa aula cheia de ritmo e boa disposição.

Conteúdo:
- Bases de anatomia corporal
- Introdução ao Movimento Individual: qualidades inatas
- Diferentes Ritmos e Estilos

- Pesquisa, exploração e desenvolvimento do movimento individual ou em grupo

- O Riso como capacidade desinibidora por excelência

Aulas Seguintes
mín. 40'
(estúdio, ao domicílio ou outro local)

As aulas serão sempre preparadas à sua medida, mediante os seus interesses e necessidades. Pode decidir o estilo de Dança e Música que mais gosta ou que mais tem dificuldade em Dançar.

Se preferir um Serviço mais Personalizado,

faça a sua sugestão, explique-nos a ideia, nós ajudamos!

Contacte-nos, para mais informações:

dancaparapeles@gmail.com

(919 122 371)

Lucília Raimundo CV

2011-09-01T17:07:00.000+01:00

Nome: Lucília Raimundo

Email: azuluar@gmail.com

Naturalidade: Moçambique

Línguas estrangeiras faladas: Inglês(fluente); Francêse Italiano (regular);Alemão (básico)

Interpretação

2011 – CasaGrande, série de seis espectáculoscomunitários, encenação de Tânia Almeida: Paredes de Coura (Casa Mãe), Vila Novade Cerveira (Casa da Árvore), Valença (Casa Clandestina), Vila Nova de Melgaço(Casa dos Adeuses), Monção (Casa das Imagens), Lapa do Lobo (Casa Forte);Comédias do Minho.

–Lembranças, direcçãode Madalena Victorino, FestivalTodos ’11,Lisboa

2010 – AntígonaEm Nova Yorque,de Janusz Glowacki, encenação deFigueira Cid, produção de A Bruxa Teatro, Ermida de São Bartolomeu, Évora.

– Lembranças,direcção de Madalena Victorino. apresentações: CentroCultural de Cascais (2010); FIMFA, Museu da Marioneta, Lisboa (2009);Festival Gil Vicente, Centro Cultural Vila-Flor, Guimarães (2008);Semana Cultural Académica da Universidade de Coimbra; Serralves Em Festa, Porto(2007);Festival Way, discoteca Lux, Lisboa (2006); FIAR (FestivalInternacional de Artes de Rua), Palmela (2005).

–Frágil Poesia, textos de Mário de Sá-Carneiro, música de Adriano Filipe,Discoteca Frágil, Lisboa.

2009/’10/’11– Vale, direcção de Madalena Victorino,música de Carlos Bica. produçãoArtemrede – Teatros Associados. apresentações: 40 horas Non Stop, Fundação Serralves, Cine-TeatroSão João, Palmela;Auditório Fernando Lopes Graça, Almada; Cine-Teatro , Alcobaça Centro Cultural e de Congressos, Caldas da Rainha; Cine-Teatro São Pedro,Abrantes; Moita;Cine-TeatroSão João, Barreiro; Teatro-CineTorres Vedras; Cine-Teatro, Sobral de Montagraço; Cine-Teatro São Pedro,Alcanena; Centro Cultural do Cartaxo; Cine-Teatro Joaquim d’Almeida Montijo; Teatro Sá da Bandeira Santarém; Teatro da Trindade, Lisboa; Le BateauFeu, Dunkerque (2011). Prémio SPA 2009 para melhor Coreografia;

2009 – Impressõesde Ter Vivido, textosde Mário de Sá-Carneiro e Luísa Neto Jorge, música de Adriano Filipe,Cine-Teatro Joaquim de Almeida, Montijo.

– Dois Volumes, a partir de excertos de O Inominável de Samuel Beckett, co-criação com Elisabete Reia, no Shuffle, Edifício Interpress, Lisboa.

– Frágil Poesia, textos de Luísa Neto Jorge, música de Adriano Filipe, DiscotecaFrágil, Lisboa.

– As Maltratadas, curta-metragem,realização e argumento de Ana Campina. exibições: WorldFilm Festival de Montreal e Mostra de S.Paulo.

– O Vinho do teu corpo, participação no videoclipde Neruda.

2008 –Fluído Revelador, textooriginal em co-autoria com Miguel Justino, Casa Conveniente, Lisboa.

2007/’08–Dúvida, de John Patrick Shanley,encenação de Ana Luísa Guimarães, com Eunice Muñoz e Diogo Infante, Teatro Maria Matos; digressão: Teatro Viriato,Viseu; C. C. Vila-Flor, Guimarães; Teatro Aveirense, Aveiro; Teatro Micaelense,Ponta Delgada; Teatro N. S. João, Porto.

2007 – Como Só Agora Reparo, a partir de Gasparde Peter Handke, encenação deDavid Pereira Bastos; Casa Conveniente, Lisboa.

2006 – Os Negros, deJean Genet, encenação de Rogério deCarvalho, Teatro Nacional S. João, Porto.

– Flash-Black, de Denis Mpunga encenaçãode João Miguel Rodrigues, co-produção CCBCPA (Centro de Pedagogia e Animação)/Teatro de Inverno, Black Box CCB,Lisboa. digressão: Teatro Regina,Torres Novas.

2005 – O Auto da Barca do Inferno, de Gil Vicente, encenaçãode Laura Valadas, itinerância pelo país.

2004 – Intervenção Para A Compreensão Da PinturaModerna,performance, direcção de Paulo Lima, ARTE EM CAMPO- iniciativa do IA-MC, Euro2004.

– Noivas da Pérsia, espectáculo de teatro e dança oriental, encenação de Sara doVale, a partir de Noivas Persas deDorit Rabynian, Kind of Black Box,Bairro Alto, Lisboa.

2003/’04 – Damasd’Ama,de Isabel Freire, encenação de Mário Trigo; direcção de movimento de Stephan Jürgens, produção Teatro Focus, Teatro Taborda, Lisboa.digressão: Teatro Viriato,Viseu.

2002– Pino do Verão, encenação e dramaturgia de João Brites; produção TeatroO Bando, FIAR, Palmela.

– Vou Vai Ando, direcção de MafaldaSaloio e Suzana Branco; ProduçãoLugar Vagon.

prémio: Reposição e Menção Honrosano Teatro na Década.

– APlace for Love,instalação de André Guedes, no CAM-ACARTE, Festival Danças na Cidade.

–Naked Blues, participação no videoclipde Legendary Tiger Man.

2001 – PortoImaginárioLento, apartir dotexto de Pedro Barbosa, encenaçãode Alberto Grilli; produçãoFábrica de Movimentos, Porto 2001Capital Europeia da Cultura.

2000– Subversões,de Rui Zink e Carlos Curto, encenação de CarlosCurto, pelo CITAC. apresentações: IPJ, Coimbra; Teatro Académico de GilVicente (TAGV), Coimbra.

–Último Olhar,criação eencenação colectiva do CITAC a partir de um atelier com Joaquim Nicolau e AndréGago, Teatro-Estúdio do CITAC.

1999/2000 – Hamlet Machineprograma deteatro radiofónico, criação de PauloLima, Rádio Universidade de Coimbra (RUC).

1999 – O Círculo daLua, emNoites de Poesia (sessõesde poesia em noites de lua cheia, pelo CITAC): Vozes, Semana Culturalda Faculdade de Psicologia e Ciências da Educação do Porto, Museu Soares dos Reis; Com Paixão, leitura de textos de Pedro Paixãopelo próprio, e interpretação pelos actores, do CITAC e Amor Puro e Casto, Teatro-Estúdio do CITAC.

– Infidelidades, de Luís Assis, encenação deNicolau Lima Antunes, pelo CITAC.TAGV, Coimbra; Auditório Nacional Carlos Alberto (ANCA), Porto.

Direcçãode Movimento

2011 – CasaGrande, série de seis espectáculos comunitários, encenaçãode Tânia Almeida: Paredes de Coura (Casa Mãe), Vila Nova de Cerveira (Casa daÁrvore), Valença (Casa Clandestina), Vila Nova de Melgaço (Casa dos Adeuses),Monção (Casa das Igmagens), Lapa do Lobo (Casa Forte); Comédias do Minho.

2008 – Casas, deMiguel Castro Caldas, direcção de António Simão, Black Box CCB, Lisboa.

co-produção CCB-CPA/Teatro de Inverno.

2006 – Flash-Black, de Denis Mpunga, encenaçãode João Miguel Rodrigues, Black Box CCB, Lisboa.

co-produção CCB-CPA/Teatro de Inverno.

Formação/Encenação/ Assist. Enc.

2010 – Seiva– A Sobrevivência dos Cactos, autoria do texto e direcção da leitura encenada, Salão Nobre do Teatro NacionalD. Maria II

2009 – Professora de Dança para Pelés - desinibição à dança e expressão corporal, Estúdio 7ª Posição.

2008 – Orientação do workshop deteatro noâmbito do projecto de intercâmbio VOLUNTID, sob o tema interculturalidade. Criação de performance apresentada noCastelo de Alcoutim.

– FluídoRevelador, encenaçãoa partir do texto original em co-autoria com Miguel Justino; Fábrica do Braçode Prata, Lisboa (primeira versão) e Casa Conveniente, Lisboa (versão II).

2001– Aqui, Do Lado De Cá – A História Trágica de Pedro e Inês texto e encenação de Nuno Pino Custódio, CITAC,Teatro-Estúdio, Coimbra. Assit. Encenação, Dir.Produção e Selecção. Musical

1999– Infidelidades,de Luís Assis,encenação de Nicolau Lima Antunes,pelo CITAC; TAGV, Coimbra; ANCA, Porto. Assistência de Encenação

ProduçãoExecutiva/ Secretariado

2000 – O Rouxinol, de Hans Christian Andersen, encenação José Caldas. co-produção O Teatrão -Teatro para a Infância de Coimbra/QuintaParede. Produção Executiva/Secretariado

– Projecto Mnemosyne, Encontrosde Fotografia, Centro de Estudos Fotográficos de Coimbra. Produção Executiva/ Secretariado

1999 – Um Imbróglio, a partir da BD de LewisStrondheim, encenação Carlos Reis,CITAC, TAGV, Coimbra. ProduçãoExecutiva

– Genet:Anjo Caído,texto e encenação de Bruno Schiappa,CITAC, Teatro-Estúdio, Coimbra. ProduçãoExecutiva/ Secretariado, Direcção de Cena e Sonoplastia

Habilitações Literárias

2001/’06 –Formaçãode Actores/Encenadores, Escola Superior deTeatro e Cinema (ESTC), Amadora.

1997/2000 – Frequência da Licenciatura em Línguas e LiteraturasModernas, Variante de Estudos Portugueses, da Faculdade de Letras da Universidade de Coimbra.

PesquisaArtística, Cursos e Formação Específica

2009– The Voice of the Performer, workshop de voz com Natalka Polovynka

– Residência artística - O Cerejal, de Anton Tchekov, direcção Pedro Saavedra,Quinta da Côca, Gavião. produçãoProto Intensive Art Care.

2008 – Workshop de Butoh, por Ko Murobushi, CentroCultural de Belém.

2001/’06 – ESTC: Interpretação: Realismos A Gaivota (Anton Tchekov) por José Peixoto e PedroMatos; Travelling de Aristóteles a Beckett com VáriasParagens e Apeadeiros porCarlos Pessoa; Descobertado Teatro: porÁlvaro Correia e Francisco Salgado; ContemporâneosIngleses: porRogério de Carvalho; A Comédiade Carácter: Os Apaixonados e O Teatro Cómico texto de (CarloGoldoni) porFrancisco Salgado; Classicismo: Rei Lear (William Shakespeare) por Álvaro Correia; FormalismoAlemão: porPaulo Alves Pereira; AConsciência do Actor por João Brites.

Corpo por Alexandre Sousa, HowardSonenklar; Jean-Paul Buchieri, Luca Aprea; LaboratórioTeatral de Corpo/Teatro para aInfância por Madalena Victorino Seminário de Corpo por Marie-Christine Wavreille. Voz por Elsa Braga, MariaJoão Serrão e Maria Repas Gonçalves LaboratórioTeatral de Voz por Maria João Serrão.

Introdução à Dramaturgia e Históriada Literatura Dramática e do Espectáculo Teatral porDuarte Ivo Cruz; Dramaturgiapor ArmandoNascimento Rosa; Música e Espaço Acústico por Domingos Morais e José Neves da Silva; Seminário Cinema pelo Departamento de Cinema da ESTC;Teoria e Estética Teatral e Escritado Texto Dramáticopor ArmandoNascimento Rosa, Teoriasda Arte Teatrale Análise de Texto por Eugénia Vasques, Leitura dosClássicos por David Antunes, Teoriae Prática da Encenação por José Valentim Lemos.

Exercício Final (3º ano) O Percevejo de VladimirMaiakovskidirecção de Nuno Carinhas;

ProjectoTeatral (4º ano) Autoria dotexto e encenação de Seiva – A Sobrevivência dos Cactos, Teatro da Garagem.

Estágio (5º ano)Flash-Black, de Denis Mpunga, encenaçãode João Miguel Rodrigues, Black Box CCB, Lisboa. co-produção CCB-CPA/Teatro de Inverno.

2000– Ateliers: Preparação de Actor por Joaquim Nicolau e André Gago,CITAC; Técnicado Actor por João Mota, MuseuMachado Castro; Aikitaiso por Annick Lemaire e JoãoGrosso, TEUC. Coimbra.

1999 – Ateliers: Técnicas de Respiração eRelaxamento do Actor, porFrancis Selleck; Técnicas de actor de ConstantinStanislavsky, porAntónio Varela - 1º Encontro de TeatroUniversitário Francófono, Évora.

1998/’99 – Cursode Teatro do Círculode Iniciação Teatral da Academia de Coimbra (CITAC):Preparação deActor I porNuno Coelho; Preparação de Actor II por Teresa Faria; Voz por João Grosso; Corpo por Ludger Lamers; Pantomima e Movimento por Rui Quinteiro; Yoga/TaiChiChuan/Aikido por Amândio Figueiredo;Produção, Caracterização/Maquilhagem,Luz/Luminotecnia, Som/Sonoplastia, Clown/Expressão Corporal por elementos do CITAC. ExercícioFinal: Genet o Anjo Caído, texto e encenação deBruno Schiappa.

Elementoda direcção do CITAC entre 1999 e 2001.